Archivos para el mes de: marzo, 2014

Por: Paula Marín Salazar

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Con 75 años de vida, la empresa que en 1958 patentó los bloques para armar experimentó, con el cambio de siglo, el momento más difícil de su historia. Tuvo que reinventarse, y lo logró con creces. Superado ese trance, el misterio más importante que ofrece hoy la marca es justamente el de su comunicación. ¿Por qué la increíble creatividad que exhiben sus gráficas casi no existe en sus comerciales de TV? ¿Habrá detrás de todo eso, en realidad, una estrategia? Una investigación que se complementa con una inusitada cantidad de material para ver: entre spots de TV, cortometrajes, gráficas, posters y homenajes a la marca, nada menos que 40 campañas.

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La apasionante historia de Lego, una marca con 75 años de historia, presidida actualmente por un nieto del fundador.

Una empresa fabricante de juguetes de origen escandinavo, con 75 años de historia, presidida actualmente por un nieto del fundador, a cuyo directorio acaba de ser incorporado también un bisnieto y cuyos productos se venden en más de 130 países no es cualquier empresa. No, no es cualquier empresa. Ni cualquier marca. Es Lego. Tres cuartos de siglo Fundada en 1932 en Billund (Dinamarca) por el carpintero Ole Kirk Christiansen, Lego basa buena parte de su filosofía en el origen de su nombre: en danés, leg godt significa jugar bien. El verdadero despegue de la empresa llegó cuando, en 1940, el hijo del fundador, Godfred Kirk Christiansen, se hizo cargo con 20 años de edad de la gerencia general.

 

En cuatro años, y pese a haber tenido que sobreponerse a un incendio que destruyó la fábrica por completo, Lego pasó de diez a cuarenta empleados, y sus dueños empezaron a pensar en dejar de depender únicamente de la madera para sus producciones.

La iniciativa se concretó en 1947, cuando la empresa invirtió una décima parte de sus ganancias anuales en comprar una máquina para inyectar plástico en moldes y poder empezar, de ese modo, a producir juguetes de plástico (fue la primera empresa danesa en hacerlo). Cuatro años más tarde, los juguetes de plástico se vendían en 200 modelos distintos y ya generaban la mitad de la facturación de la compañía. http://www.youtube.com/watch?v=Od6ZS8n25HQ Lego latina Ya bien avanzada la década del 80 y pese a que llevaba casi dos décadas vendiéndose en España, la marca danesa sólo era conocida en América Latina gracias a los afortunados niños cuyos padres les habían comprado alguna caja en un viaje fuera de la región. Esa situación, finalmente, cambió con la apertura de las puertas de Lego Brasil, en 1984.

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Un año más tarde, aprovechando –y profundizando al mismo tiempo– su fama de marca preocupada por el desarrollo de la niñez, la empresa lanzó los Premios Lego, galardones de orden internacional destinados a distinguir esfuerzos excepcionales en beneficio de la infancia. Al mismo tiempo, Lego –que por entonces ya daba trabajo a más de cinco mil personas, tres mil de ellas en Billund– comenzó a colaborar con el profesor Seymour Papert y el Massachusetts Institute of Technology (MIT), de Estados Unidos. En 1990, la empresa entró al exclusivo grupo de los diez fabricantes de juguetes más grandes del mundo (todos estadounidenses y japoneses excepto Lego) y Godfred KC, hijo del fundador, alcanzó los 70 años de edad.

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La diversificación a la que la empresa ya tenía acostumbrados a sus seguidores se profundizó en 1993 con el lanzamiento de Lego Kid’s Wear, la línea de ropa para chicos. Finalmente, la década latina que había comenzado en 1984 en Brasil se completó, diez años más tarde, con la apertura de Lego México.

La transformación

Como consecuencia del enorme cambio encarado, que modificó de raíz hábitos empresariales de medio siglo, en 2005 el Grupo Lego no sólo pudo hacer frente a un precio del petróleo –materia prima para todo plástico– más alto que nunca en la historia, sino que incluso logró crecer nada menos que 12% y registró las primeras ganancias (72 millones de dólares) desde 2002. La tendencia continuó en 2006, año en que el crecimiento fue de un 11% por sobre el registrado en 2005 y en que las ganancias aumentaron 240%.

 

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Análisis

Tras la investigación de la marca lego se puede ver que tuvo un gran avance, en donde se evidencio que los valores de la marca que se han mantenido en el tiempo, convirtiendo se en una marca leyenda.

Esta marca a logrado conservar su creatividad, diversión, aprendizaje y la calidad, valores que mantiene intactos en cualquier acción o producto que desarrolla. Un gran atributo de la marca es que sus productos no son solo para niños, ya que mediante los cobranding que han realizado con diferentes marcas como Ferrari, Indiana Jones, Disney, Star Wars, entre otras.

Eso le ha permitido diversificar mucho su cartera de producto y aprovecharse del tirón de esas grandes marcas. Posicionando la marca a nuevos nichos de mercado.

http://www.marketingdirecto.com/actualidad/anunciantes/la-evolucion-de-los-logos-de-25-grandes-marcas/

http://www.adlatina.com/publicidad/el-branding-de-lego-el-juguete-del-siglo-xx

http://www.markarina.com/analisis-de-la-estrategia-de-lego/

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Con la elaboración de este trabajo, pudimos conocer en dónde, y quién escribió El Corán de Muley Zaidán; pudimos observar algunas de sus características a nivel de diseño editorial y conocer un poco más sobre el contexto histórico en el cuál se desenvolvió la creación de éste.

El facsímil se encuentra en Madrid, 1996.
El original se encuentra en Arabia (oriente medio) 
Idioma: Árabe – Escritura: Árabe Mabsut
Autor: Mahoma
Contexto histórico: Época del politeísmo
Objetivo comunicativo: Transmitir el mensaje de Dios transmitido por el Arcángel Gabriel.

 

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Introducción

La Expedición Botánica del Nuevo Reyno de Granada
fue una ambiciosa empresa cuyo objetivo era realizar un
completo inventario de las plantas propias del territorio
del Virreinato. José Celestino Mutis se dio a la tarea de
dirigir este importante suceso, para ello se rodeó de los
mejores ilustradores de la época y desde Mariquita y
posteriormente Bogotá (sedes de la Expedición) se
lograron clasificar más de 6.000 especímenes de plantas ,
cada una con su respectiva lámina magníficamente
ilustrada hasta el más mínimo detalle.
Mutis quería realizar la publicación botánica más
hermosa y completa de su época, sin embargo, y tal vez
debido a su perfeccionismo, cometió el error de no
publicar los avances de su investigación. Por lo que la
Expedición Botánica como empresa científica fracasó
debido a la falta de resultados. Solo hasta 1952 se
comenzaron a invertir recursos y esfuerzos por parte de
los gobiernos de España y Colombia con el objetivo de
publicar los resultados de la expedición de Mutis y su
grupo de científicos y dibujantes.

La Expedición Botánica fue un hecho supremamente
significativo para la historia de Colombia, tanto así que
contribuyó a la independencia de nuestra nación. Por
medio de este trabajo de observación buscamos lograr
entender mediante el análisis de las láminas y de los
escritos cuáles eran las condiciones sociales de la época,
cuáles fueron los móviles para iniciar tal empresa y qué
se buscaba con la publicación de los resultados.

El proceso de producción era complejo, delicado y
laborioso debido a que se debía recoger la planta
en varios momentos del año con el objetivo de
hacer el seguimiento del fruto, la flor y las hojas,
por lo que algunas láminas no eran completadas
hasta después de unos meses.
El método empleado por los pintores era el
resultado de una serie de técnicas. La miniatura,
técnica que consistía en plasmar hasta el más
mínimo detalle mediante una delicada aplicación
del pigmento, utilizando el blanco de papel como
el blanco más puro dentro de la ilustración.

Casa editorial del facsímil

En 1954 fue la publicación del primer volumen
facsímil de la Flora de la Real Expedición
Botánica del Nuevo Reino de Granada, que reúne
textos introductorios sobre la Expedición.
La editorial:
Ediciones Cultura Hispánica, Madrid Talleres de
Sucesores de Rivadeneyra S.A.
Sustratos utilizados para la
elaboración del facsímil
Tamaño 41×59 cm.
Edición de gran tamaño 55 x 37,5 x 4,5 cm
Peso aprox. 6 Kg.
La portada del libro cuenta con un recubrimiento
en piel de color verde oscuro y tela, con trece
retratos en color, dos en negro, cuatro iconos
iluminados y uno en negro, además de dos
facsímiles y dibujos a pluma relacionados con el
texto.
Presenta un formato vertical con un total de 144
páginas impresas por ambas caras, sobre papel
Guarro protegidas con papel cebolla.
Tiene una encuadernación con taladro.
Se editaron de esta serie 51 ejemplares
facsimilares distinguidos con números romanos
para los Institutos de Cultura Hispánica de
Madrid y Bogotá y 1950 con numeración romana.
Además están organizados por familias botánicas
y contienen láminas de las plantas estudiadas e
ilustradas por científicos y artistas americanos.

 

Fuentes:

Bibliografía
-Jara, V. E., La expedición Botánica de Mutis y la cultura hispánica. Bogotá:
Editorial Kelly
-(Oct. – Nov. 2008). Las ilustraciones en la Nueva Granada. Proyecto Diseño,
(58), 85-88
-Osorio, C. A., (Jul. 1989). Iconografía e iconología de las quinas de la Real
Expedición Botánica del Nuevo Reino de Granada. Sociología, (12), 5-17
-Mejía Quintana, O., Elementos para una investigación integral del pensamiento
académico de Mutis. Senderos, 5 (24-26), 446-493
Cibergrafía
http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biografias/mutijose.htm

http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/biografias/matifran.htm

http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/modosycostumbres/crucahis/cru
cahis131b.htm

http://www.pueblospatrimoniodecolombia.travel/juan-eloy-valenzuela-el-gi
rones-subdirector-de-la-expedicion-botanica

http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/revistas/credencial/febrero1996/f
ebrero2.htm
Consultado el: 01/03/2014

http://www.banrepcultural.org/blaavirtual/geografia/pin/pin1.htm
http://www.galantiqua.com/piezas/la-real-expedicion-botanica-del-nuevo-rei
no-de-granada-mutis-1954.html

http://www.colombiaaprende.edu.co/html/familia/1597/article-197789.html
http://www.colombiaaprende.edu.co/html/investigadores/1609/article-15794
6.html
http://www.icanh.gov.co/publicaciones/colecciones/flora_real_expedicion_bot
anica_1245
http://www.rjb.csic.es/icones/mutis/paginas/acercadelosdibujos.php
Consultado el: 06/03/2014

Investigadores:

Valeria Hernández

Juan Felipe Martínez

Stephanie Rivera

Miguel Vargas

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Obra: Les Tresors de L’art

Por:  M.J.G.D. Armengaud

Editorial: Typographie de Ch Lahure

Fecha y lugar de edición: 1859 / París

Número de copias realizadas: 14 libros

Obra de lujo, grabada en acero, con pasta repujada en laminilla de oro, con cantos dorados de 46 finos grabados y con encuadernación cartoné. Sus hojas internas son completamente blancas y brillantes, además por cada ilustración se encuentra sobre ella una hoja albanene que protege la obra. Tamaño: 35 x 47 cms.

Les Tresors de L’art, se trata de una obra ilustrada por el historiador de arte francés que realiza por medio de sus obras un contexto aproximadamente desde 1780 hasta 1850, fecha de la Revolución Industrial en Inglaterra, que trajo consigo la creación de fábricas y todos los aspectos sociales que dicha época trajo consigo, rompiendo con el modelo económico medieval.  Después de esto, comienza a haber mayor prosperidad en Inglaterra y Manchester se convierte en una ciudad dominada por la actividad industrial.

Esta protopublicación es un catálogo de la gran exhibición de los tesoros del arte que tuvo como sede Manchester, en 1857, con 46 grabados realizados por Armengaud, M.J.G.D., cuyo objetivo era corregir la impresión popular de que el Inglés no tenía gusto por el arte.

Se puede apreciar una técnica romántica y neoclasicista con apoyo de tipografías romanas antiguas ornamentales que reflejan en cada grabado los diferentes contextos de la época en la sociedad.

CIBERGRAFÍA:

Colorado O. Oscar en fotos. Reflexiones e ideas en torno a la fotografía. Retrato y fotografía. Recuperado de: http://oscarenfotos.com/2013/07/27/retrato-y-fotografia/

Fecha de consulta: 03/03/2014.

Wikipedia. Siglo xix. Recuperado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XIX

Fecha de consulta: 03/03/2014.

Wikipedia. Economía de Francia. Recuperado de: http://es.wikipedia.org/wiki/Econom%C3%ADa_de_Francia

Fecha de consulta: 03/04/2014.

Amazon. ARMENGAUD & – Les trésors de l’art . Recuperado de: http://www.amazon.com/ARMENGAUD-trésors-lart/dp/B00AA9OOQC/ref=sr_1_1?s=books&ie=UTF8&qid=1394659840&sr=1-1&keywords=les+tresors+de+l%27art

Fecha de consulta: 03/05/2014.

Iberlibro. les tresors de l’art, mj g d armengaud . Recuperado de: http://www.iberlibro.com/servlet/SearchResults?isbn=&an=mj%20g%20d%20armengaud&tn=les%20tresors%20de%20l’art&n=100121503&cm_sp=mbc-_-ats-_-used

Fecha de consulta: 03/05/2014.

Edition-originale. ARMENGAUD & – Les trésors de l’art. Recuperado de: http://www.edition-originale.com/-ARMENGAUD-Les-tresors-de-l-art-Paris-1859.html,27795

Fecha de consulta: 03/05/2014.

Americana Exchange. Fine books in all fields Les Tresors de l’Art. Recuperado de: http://www.americanaexchange.com/auction_lot_books/1465086

Fecha de consulta: 03/05/2014.

Catawiki. Les trésors de l’art. Recuperado de: http://www.catawiki.com/catalog/books/literary-series/miscellaneous/3614433-les-tresors-de-l-art?area=49f01a12beba0be52509b433c851d0af7b135fcc

Fecha de consulta: 03/05/2014.

Liveaauctioneers. Les Tresors de l’Art by MJGD Armengaud. Recuperado de:

http://www.liveauctioneers.com/item/7607219

Fecha de consulta: 03/05/2014.

Por: Juan Pablo Arias Mejía / Vanessa Barrera Agudelo / Mateo Chalarca Restrepo / Mariana Ochoa Gutiérrez

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Contraportada – Fotografía tomada el 7 de marzo de 2014, por: Paula Andrea Villegas.

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Página interior – Fotografía tomada el 7 de marzo de 2014, por: Paula Andrea Villegas.

Ubicación de la obra original

El Codex Palatinus Latinus 871 está compuesto por dos manuscritos que se conservan en la biblioteca apostólica vaticana.

Autor de la obra original

Existen varias versiones sobre su origen. Una de las hipótesis cuenta que llego a Roma por el Papa Gregorio XV.

Contexto histórico

Durante la Edad Media la Iglesia fue la institución más importante. La vida medieval giraba en torno al trabajo del campo y de la Iglesia.

La literatura en la Edad Media se limitaba a libros de caballería la mayoría prohibidos y libros religiosos, se debe de tener en cuenta que gran cantidad de personas en este momento eran analfabetas sin embargo, La Biblia Pauperum era una forma muy popular de la Biblia en la Edad Media, ésta da primacía ante todo a la imagen y el elemento visual, buscando un mayor acercamiento al pueblo. Estas Biblias tenían como objetivo dar a conocer las sagradas escrituras de una manera práctica, sencilla y económica.

Métodos de producción y sustratos en la elaboración del original

La encuadernación tiene cubiertas de cartón fuerte, forjadas de pergamino poroso y teñido de color verde olivo. En la parte anterior y posterior: sellos de escudos de armas en dorado, son los escudos en la cubierta del Papa Urbano VIII y las armas de los Barberini en la contracubierta.

El lomo está hecho en pergamino de cabra con tejuelo verde.

La técnica mediante la cual fue ilustrada fue xilografía, mientras que los textos son manuscritos con tipografía gótica.

Casa editorial del facsímil

Ediciones Encuentro, es una editorial española.

Se debe destacar que el volumen de comentario de La Biblia Pauperum estuvo bajo el cuidado de Karl August Wirth en el año 1982.

Diseño gráfico editorial y parámetros de diseño del original

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Carátula – Fotografía tomada el 7 de marzo de 2014, por: Paula Andrea Villegas.

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Página interior – Fotografía tomada el 7 de marzo de 2014, por: Paula Andrea Villegas.

Conclusiones

-La Biblia Pauperum fue publicada mediante la técnica de la xilografía la cual tuve auge en el siglo XV con la publicación de textos cortos y a bajos costos.

-La producción editorial ha evolucionado enormemente, comparando los métodos antiguamente usados y los actuales.

– Por medio de esta investigación pudimos darnos cuenta que no solo hay una Biblia Pauperum, por el contrario el título de Biblia Pauperum nos llevan a múltiples Biblias que pretendían dar  a conocer a los menos afortunados las escrituras de la Biblia de una forma económica y sencilla.

-Aunque el objetivo de la Biblia Pauperum era el de ser económica y asequible para los menos favorecidos, las reproducciones de dicho libro fueron aumentando cada vez más volviéndose un libro de colección, perdiendo su objetivo inicial.

Bibliografía

August Wirth, K. (1983). Volumen de comentario Biblia Pauperum. Madrid: Ediciones encuentro.

Fecha de consulta: Viernes, 28 de febrero de 2014.

Mejía, J. C. (2008). Teología. Las biblias completas II,  p11-38. 28p.

Fecha de consulta: Miércoles, 5 de marzo de 2014.

Desconocido. Biblias ilustradas (I): La Biblia Pauperum. Marzo 7, 2014, de dbliofilia Recuperado de: http://www.dbibliofilia.com/2012/01/biblias-ilustradas-i-la-biblia-pauperum.html

Fecha de consulta: Lunes, 10 de marzo de 2014.

Desconocido. Biblia pauperum. (2014). Universidad de Princeton. Recuperado de: http://pudl.princeton.edu/objects/ht24wj49c

Fecha de consulta: Lunes, 10 de marzo de 2014.

Ángeles, M. Biblia pauperum. (2010). Recuperado de: http://rincondealejandria.blogspot.com/2010/10/biblia-pauperum.html

Fecha de consulta: Jueves, 13 de marzo de 2014.

 

Investigadores:
Natalia Arango.
Carolina Loaiza.
Paula Villegas.
Natalia Hernández.

La Geografía pintoresca de Colombia es una recopilación ilustrada de los relatos de el Dr. Charles Saffray y Édouard André, dos viajeros franceses que narran su viaje a la Nueva Granada en el siglo XIX. Las ilustraciones son grabados al aguafuerte realizados por varios artistas de nacionalidad francesa de la época.

La compilación y la producción se realizó por Eduardo Acevedo Latorre y la Litografía Arco en Bogotá, Cundinamarca, Colombia.

Fig 1: fotografía tomada de: Geografía Pintoresca de Colombia, publicado por Litografía Arco, Colombia, 1984.

Fig 1: Camisa y portada, Geografía Pintoresca de Colombia, Litografía Arco, Colombia, 1984, tomada por grupo investigador 05/03/14.

Fig 2: fotografía tomada de: Geografía Pintoresca de Colombia, publicado por Litografía Arco, Colombia, 1984. (Detalle lomo)

Fig 2: Detalle lomo, Geografía Pintoresca de Colombia, Litografía Arco, Colombia, 1984, tomada por grupo investigador 05/03/14.

Fig 3: fotografía tomada de: Geografía Pintoresca de Colombia, publicado por Litografía Arco, Colombia, 1984. (Detalle páginas interiores, diagramación, texto e imágenes)

Fig 3: Detalle página interior, Geografía Pintoresca de Colombia, Arco, Colombia, 1984, tomada por el grupo investigador 05/03/14.

Fig 4: fotografía tomada de: Geografía Pintoresca de Colombia, publicado por Litografía Arco, Colombia, 1984. (Detalle ilustraciones grabados aguafuerte)

Fig 4: Detalle folio explicativo, Geografía Pintoresca de Colombia, Litografía Arco, Colombia, 1984, tomada por grupo investigador 05/03/14.

Ediciones existentes

Se encontró registro de 4 ediciones realizadas en los años 1968, 1971, 1980 y 1984.

Se tiene conocimiento de dos de estas ediciones de 1984, ubicadas una en la Biblioteca Banco de la República y la otra en la biblioteca de la Universidad Pontificia Bolivariana en Medellín, Colombia.

Producción y sustrato del facsímil

Sustrato: Propalcote C2S, 115 g.

Dimensiones: Formato Cerrado 34 x 45.5 cms, 200 páginas, 257 ilustraciones.

Técnica: Pasta dura acolchada, encuadernación de lujo y faja.

Autor: Litografía Arco, Eduardo Acevedo Latorre

Reconocimientos

Mención de honor, Valencia, España, 1974. Reproducción de los maravillosos grabados que ilustran los relatos de dos sobresalientes viajeros franceses.

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El Códice de Borgia o Codex Borgia es un manuscrito precolombino hecho por sacerdotes escribanos en el cual se conservaban acontecimientos netamente religiosos y calendáricos mediante un sistema que combinaba la escritura jeroglífica con información iconográfica.

Originalmente fue elaborado de piel de venado. Las tiras de piel están juntadas de fin a fin, dando como resultado un libro cuyas láminas miden 27 x 27 cm. Esta hecho de 39 hojas, de las cuales 37 fueron pintadas de ambos lados, y las dos restantes solo de un lado, para posteriormente ser pegadas a las tablas de madera, las cuales protegían el códice.

Probablemente fue realizado a finales del siglo XV.

Se les ha llamado “testimonios” manuscritos pictóricos o pictográficos: pictóricos porque son imágenes y pictográficos por estar escritos por medio de dibujos, los cuales presentan una codificación completa de estas pinturas, que son estilizaciones extraídas de manifestaciones plásticas muy antiguas y elaboradas (Fig. 01).

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(Figura 01, tomada de: Códex Borgia, Graz 1976. Vol 58.)

El objetivo de los libros mesoamericanos es retener el tiempo y plasmar la historia y la religión. Al parecer, las imágenes eran más importantes que las palabras, sobre todo con los Aztecas y otros pueblos del centro de México.

Como se puede observar en la imagen, en el texto se hacen representaciones gráficas de figuras humanas ejerciendo labores diarias, ya que son elementos muy comunes de la iconografía mesoamericana.

El códice original está hecho de piel de venado. Las tiras de piel están juntadas de fin a fin, dando como resultado un libro cuyas láminas miden 27 x 27 cm. Esta hecho de 39 hojas, de las cuales 37 fueron pintadas de ambos lados, y las dos restantes solo de un lado, para posteriormente ser pegadas a las tablas de madera, las cuales protegían el códice. Esto da un total de 76 páginas pintadas y una longitud de 11 metros (Fig. 02).

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(Figura 02, tomada de: http://www.testimonio.com/codice-borgia.html)

Códex Borgia Facsímil:

Producido con piel de venado y ordenado en forma de acordeón con un orden de lectura de derecha a izquierda.

El códice Borgia tiene una particularidad en su diseño editorial y es el uso de imágenes ilustradas en todo su contenido.

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(Figura 03, 04, 05 Tomadas de: Códex Borgia, Graz 1976. Vol 58.) Diferentes tipos de disposición de las imágenes a lo largo del texto.

Bibliografía:

 

Fecha de consulta:

 

Autores:

Ana Laserna Lopera – Alejandra Uribe – Juan Carlos Rojas – Sebastián Gallo.

La reina Isabel la Católica expresa una influencia sobre el movimiento espiritual denominado la Deuotio moderna, influenciando a las personas de las clases altas por lo que entre ellas se popularizó el culto a la Virgen y a Cristo.

El libro contenía acciones para cada día y cada hora del día. Por lo que fue hecho especial para ella y las distinguidas iluminaciones que era la forma de adornar el libro con flores, o con dibujos varios en los bordes de la página hechos con plumas en muy finas tintas, construidas con colorantes naturales y con laminilla de oro.

Gran parte del Libro se encuentra confeccionado en papel  producido de fibras naturales.

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Fig. 1: fotografía tomada de El Libro de Horas de Isabel la Católica. Documento anexo de la Edición Facsímil.

 

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Fig. 2: fotografía tomada de El Libro de Horas de Isabel la Católica. Documento anexo de la Edición Facsímil.

 

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Fig. 3: fotografía tomada de El Libro de Horas de Isabel la Católica. Documento anexo de la Edición Facsímil.

 

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Ubicación del original

Biblioteca del Monasterio de San Lorenzo de El Escorial, cerca a Madrid, España.

Autores

Fray Martín de Palencia (copista).

Fray Andrés de León (iluminador).

Julián de la Fuente del Saz (iluminador).

Contexto histórico

Fines del s. XVI. Reinado de Felipe II. Hegemonía española.

Renacimiento con tradiciones de la Edad Media.

Contrarreforma y Concilio de Trento. Construcción de El Escorial (palacio, monasterio, mausoleo) habitado por monjes jerónimos.

Producción de la colección coral.

Objetivo comunicativo

Texto de lujo para rendir homenaje a los difuntos de la dinastía. Usado en el coro de las misas de la capilla real que eran dedicadas exclusivamente a las almas de quienes yacían en el panteón real.

Producción y sustratos del original

Sustratos: pergamino de oveja o gacela.

Pigmentos: el terre Verte, ultramarino, rojo de rubia, índigo, verde cobre, ocres, carmín y negro.

Tipo de encuadernación: encuadernación mudéjar.

Casa editorial productora del facsímil

Testimonio Compañía Editorial es la casa encargada de la producción de facsímiles con una labor cultural inmensa enfocada especialmente en la edición y elaboración de obras con un nivel altísimo de perfección, permitiendo traer del pasado obras para su contemplación.

Director: César Olmos.

Número de copias: 980

Parámetros de diseño

Solemnes1

Desarrollo2-05

La observación en investigación

Observación científica, directa, no participante, simple, de laboratorio y en equipo.

Conclusiones

-La obra del Capitulario de Felipe II refleja el estilo de la pintura renacentista y el conocimiento de las técnicas de los iluminadores de la Edad Media, convirtiéndolo en una muestra de lo que se vivía en su contexto.

-Su lujo como texto religioso demuestra el poder que concedía la unidad religiosa al imperio de Felipe II y la importancia que tenía para este monarca rendir un homenaje significativo a los difuntos de su dinastía.

– Es interesante considerar cómo ha evolucionado la elaboración de los libros durante el tiempo. Antes un proceso tan manual, minucioso como era la elaboración de manuscritos iluminados, se puede reproducir por medio de tecnologías y técnicas modernas. Donde el tiempo y la paciencia ya no son tan necesarios. Igual es importante ver cómo el contexto histórico-cultural influencia el desarrollo de este capitulario, que de una manera es un reflejo de la cultura, ideales y vivencias de una sociedad y región. De cierto modo, este proceso de observación e investigación, es un rompecabezas donde se intenta enlazar, aspectos del libro con un contexto real y lo que se llevaba acabo de un lugar y tiempo específico.

Bibliografía y cibergrafía

Stratton-Pruitt, S. L. (2007). Imperial Designs: The Decoration of the Library of the Escorial. Hispanic Research Journal, 8(5), 389-408. doi:10.1179/174582007X245276

Ocaña. J. (2005) La monarquía hispánica de Felipe II. La España del siglo XVI. Recuperado de http://www.historiasiglo20.org/HE/6b.htm

Guzmán, P. (2008). Inquisición y Contrarreforma. El Tribunal del Santo Oficio de Sevilla (1560-1700). (Spanish). Estudios De Historia De España, 10341-344.

Gonzalo, José Luis (2001). El scriptorium palatino, Felipe II y el oratorio real del Escorial. Recuperado de file:///Users/azul/Downloads/DialnetElScriptoriumPalatinoFelipeIIYElOratorio- RealDelEsc-2855799.pdf

Fernández López, Justo. (2011). Época de Felipe II (1556-1598). Nacionalización del Renacimiento. Recuperado de http://hispanoteca.eu/Literatura%20espa%C3%B1ola/Siglo%20 XVI-Renacimiento/%C3%89poca%20de%20Felipe%20II.htm

El auge de un imperio global (siglo XVI). (s. f.). En Culturas hispánicas I: de la España musulmana a la época colonial. Recuperado de http://www.columbia.edu/cu/spanish/courses/

spanish3349/06augeimperio/contexto.html FALTA REFERENCIA DE LA CARPETA AZUL

Testimonio Casa Editorial. Recuperado de http://www.testimonio.com/capitulario-de-felipe-ii. html.

Mara del Carmen Hidalgo. (2011). TÉCNICAS MEDIEVALES EN LA ELABORACIÓN DEL LIBRO: APORTACIONES HISPANAS A LA FABRICACIÓN DEL PERGAMINO Y DEL PAPEL Y A LOS SISTEMAS DE ENCUADERNACIÓN. Marzo 9 2014, de Anuario de Estudios Medievales Sitio web: http://estudiosmedievales.revistas.csic.es/index.php/estudiosmedievales/ article/viewFile/370/376

Desconocido. Common Medieval Pigments . Marzo 9, 2014, de Universidad de Texas Sitio web: https://www.ischool.utexas.edu/~cochinea/pdfs/a-baker-04-pigments.pdf

Fecha de consulta:

Trabajo investigativo realizado por:

Rudy Chavarría

Valeria García

Adriana Jiménez

Sara Montoya

Atlas de Ptolomeo

Fotografía de la portada del Atlas de Ptolomeo

Con el fin de aprender más sobre este tipo de libros antiguos, toda su historia, elaboración, contexto y su escritor, se hizo necesario aplicar los métodos de investigación aprendidos en clase.

El manuscrito original se encuentra en la Biblioteca general e Histórica de la Universidad de Valencia en España, con el número de registro 1895 <<Catálogo de los manuscritos existentes en la biblioteca de la Universidad de Valencia>>  de Gutiérrez de Caño, luego de haber recorrido muchas otras bibliotecas privadas.

Autores

Claudius PtolomeoClaudio Ptolomeo 90-168 d. C.

Ptolomeo fue un escritor, matemático, astrónomo, astrólogo, geógrafo, y poeta grecorromano de Alexandría de la provincia Romana en Egipto.

Donnus Nicolaus Germanus 1420-1490:

Su lugar y fecha de nacimiento no son exactos, pero se estima que nació alrededor de 1420 en Alemania y murió en 1490. Fue un cartógrafo que transcribió 12 manuscritos con recopilaciones de otras obras como el atlas de Ptolomeo.

Presentación del objetivo comunicativo

El incremento de la exploración resultó en la constante mejora de los navíos y, por consiguiente, de los métodos de navegación que hacían gran parte del comercio europeo.

El fin de estos libros que contenían los mapas de toda europa, era guiar a los navegantes en sus viajes, basados en la teoría geocéntrica consolidada por Claudio Ptolomeo en el siglo II, y que tuvo vigencia hasta el siglo XVI donde tomó lugar la teoría heliocéntrica.

Proceso de producción

Obra original: Manuscrito medieval hecho a mano en vitela (cuero de vaca) con tinta negra para el texto corrido, tinta roja para los títulos y letras capitulares con detalles en laminilla de oro, ademas muchas otras partes del texto contienen muchas más iluminaciones.

El facsímil: Fue producido por la Casa editorial Vicent García Editores S.A.S. y taller de artes gráficas; realizaron 3000 ejemplares comerciales y 28 no comerciales en el año de 1983, ISBN 10: 84-85094-36-0, ISBN 13: 978-84-85094-36-3, son impresores desde el año 1860 y editores desde el año 1974.

El facsímil que se encuentra en nuestra Universidad es el número 941.

Fue reproducido por medio de litográfica, elaborado en papel envejecido imitando la vitela. Con orlas miniadas y letras capitales en oro y color, títulos rojos y reclamos cada 10 hojas.
La encuadernación es de piel labrada, sobre tabla y cantoneras doradas.

Análisis de diseño

Desde el punto de vista del diseño gráfico editorial, el facsímil cuenta con una  jerarquización de los elementos, títulos en caja alta y un puntaje mayor que el texto corrido y de color rojo. Letras capitulares acompañadas con ornamentos e iluminaciones. Texto corrido en caja baja y en color negro.

Fotografía de una página del libro Atlas de Ptolomeo

Los espacios interfigurales no son adecuados a los parámetros de diseño actual, el tracking es irregular en los títulos, no hay separación de párrafos y las columnas son muy anchas.

Es muy pesado de leer debido a la cantidad de palabras por línea ademas de eso como no hay parrafos y la tipografía es manuscrita lo complica un poco más.

Tiene un formato grande de 32 cm x 45 cm con dos columnas de 10.5cm de ancho y un largo aproximado de 32 cm, margen superior de 3.7 cm, margen inferior de 8.3 cm margen externa de 5.5 cm y una margen interna de 3 cm.

Las ilustraciones no son homogeneizadas en tamaño.

Metodología de investigación

Recursos usados para la investigación: Fotografía, internet y libros.

Es una observación directa participante no estructurada  de laboratorio y en equipo.

Es  directa ya que estuvimos en contacto con el facsímil en la biblioteca y fue manipulado para poder obtener ciertos datos necesarios para la investigación.

Es no estructurada ya que no hicimos uso de fichas, tablas u otros elementos técnicos especiales.

Conclusiones

El Atlas de Ptolomeo es un libro muy importante según la investigación que hicimos, ya que con su contenido alcanzó a revolucionar varias expediciones, teorías, y libros de los cuales fueron inspirados más adelante otros historiadores y sabios, así fuera por una corta época, y no fuera información duradera.

Encontramos también que si no fuera por cartógrafos interesados en expandir el conocimiento al mundo, como fue Donnus Nicolaus Germanus, no tendríamos en estos momentos libros como el Atlas de Ptolomeo.

También gracias a las investigaciones de otras personas, y su interés por compartir este tipo de información y preservarla tan bien, vemos que siempre habrá una manera en que futuras generaciones puedan seguir investigando y aprendiendo de estos textos.

Dado el contexto en el cual nace el Atlas de Ptolomeo, se puede decir que este es una representación del despertar racional que se empezaba a vivir y en cierta forma ayudó a preparar el camino para la época de grandes descubrimientos que se acercaba.

Bibliografia

Cosmografía de Claudio Ptolomeo y libro de apoyo.

Cibergrafía

http://www.fsmitha.com/time/ce15.htm
http://inventors.about.com/od/timelines/a/Fifteenth.htm
http://www.newadvent.org/cathen/11068a.htm
http://www.sevenoceans.com/maritimediscovery/greatageofdiscovery15thcentury.htm
http://www.vgesa.com/facsimil-codice-incunable-libro_raro.htm
http://global.britannica.com/EBchecked/topic/482098/Ptolemy
http://www.isbn.org/
http://www.astronoo.com/images/biographies/claudius-ptolemee.jpg

Fecha de consulta:
Viernes, ‎28‎ de ‎febrero‎ de ‎2014, ‏‎3:00 p. m.

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